Gérard De Palézieux

Palézieux, La Laguna, San Nicolo, 1975, Aquarelle. © Cabinet cantonal des estampes, Fondation William Cuendet & Atelier de Saint-Prex Musée Jenisch Vevey Artiste discret, sinon secret, Gérard de Palézieux (1919-2012) a suivi sa propre voie, son propre chemin, en dehors des modes et des courants dominants. Au fil d'une carrière toute de probité, à la fois de graveur, de dessinateur et de peintre. De Palézieux Gérard | Collection Le Nouvelliste. De cette œuvre, qui l'impose comme l'un de nos grands créateurs, il est enfin permis de prendre toute la mesure grâce à la rétrospective que lui consacre à partir du 7 février le Cabinet cantonal des estampes du Musée Jenisch, à Vevey. La première en Suisse depuis plus de 30 ans. Organisée en collaboration avec la Fondation William Cuendet - Atelier de Saint-Prex et la Fondation Custodia à Paris, l'exposition, qui occupe 3 salles du musée, regroupe quelques 200 œuvres sur papier, en particulier des paysages et des natures mortes. A commencer bien sûr par une importante sélection d'estampes, dont beaucoup de gravures sur cuivre.

Eliane Monnier | Gérard De Palézieux, Entre Vide Et Plein - Eliane Monnier

Dans une exposition généreuse d'un travail intérieur, le Musée Jenisch réveille l'œuvre du graveur et dessinateur cent ans après sa naissance à Vevey. Mis à jour: 17. 02. 2020, 14h30 Gérard Palézieux (1919-2012) a travaillé pendant plus de 60 ans développant une pratique de plus en plus libre. MONIQUE JACOT Il faut le chercher, là, au fond… presque informe dans le reflet du miroir de la salle de bain. Mais la silhouette au chandail bleu, à la chevelure ébouriffée, c'est Gérard de Palézieux. Eliane Monnier | Gérard de Palézieux, entre vide et plein - Eliane Monnier. Et cette aquarelle puisant ses références dans la tradition du Nord, de ses natures mortes et de ses intimités, est un autoportrait. L'une des rares présences humaines dans l'exposition «Palézieux», au Musée Jenisch, à Vevey, et même l'un des rares personnages parmi ses 1200 dessins et tout autant de gravures. «La figure humaine est quelque chose qui m'attire, confiait l'artiste face à la caméra de Marie-Noëlle Guex en 1998, mais c'est d'une difficulté telle pour moi que souvent j'abandonne. Alors... je me repose sur des objets.

Lausanne 1919 – 2012 Veyras Essai pour un hommage à Rembrandt, 1968 L'eau-forte de Rembrandt représentant un Conus Marmoreus, datée 1650, a inspiré des générations de graveurs jusqu'à la fin du XX e siècle. Le grand maître hollandais ne fut cependant pas le premier à graver un coquillage isolé, grandeur nature. Son imagination a sans doute été stimulée par la série insolite de gravures réalisée par le peintre, dessinateur et graveur praguois, Wenceslaus Hollar (1607-1677) 1. Dans cette série de trente-huit estampes, les coquillages, minutieusement observés, sont tous rendus sur un fond blanc, créant ainsi une image intense, parfois oppressante. Rembrandt a obtenu un effet semblable dans le premier état de son eau-forte, dont on ne connaît que cinq impressions 2. Gérard de Palézieux - Babelio. Dans le deuxième état, dont Frits Lugt a acquis un tirage en 1923, il a assombri l'image en remplissant le fond d'un dense réseau de hachures 3. L' Essai pour un hommage à Rembrandt, de l'artiste suisse Gérard de Palézieux, constitue une variation sur ce deuxième état; l'estampe, de très petit format, est en outre imprimée sur chine-collé (voir cat.

De Palézieux Gérard | Collection Le Nouvelliste

Gérard de PALÉZIEUX (Vevey 1919 – 2012 Sierre) Gérard de Palézieux, né en 1919 à Vevey et mort en juillet 2012 à Sierre fut un peintre, dessinateur et graveur helvétique très prolifique. Après avoir suivi l'école des Beaux-Arts de Lausanne, il travaille à l'académie de Florence de 1939 à 1943. C'est alors la découverte de l'art de la Renaissance et du paysage toscan, mais surtout la révélation de la peinture de Giorgio Morandi. qu'il considérera comme son maître. Dès son retour en Suisse en 1943, il se fixe à Veyras dans le Valais. Les paysages valaisan deviennent sa principale source d'inspiration, auxquels s'ajoute ceux de la Toscane ou des vues de Grignan dans la Drôme, village où son ami et poète Philippe Jaccottet a élu domicile. Aquarelliste hors pair, Palézieux illustra également de dessins et d'eaux-fortes de très nombreux livres de bibliophilie. Il travailla en particulier avec les frères Gonin, à Lausane, puis avec Pietro Sarto à Saint-Prex. (voici ci-dessous). Paysage a Marina Di Ravenna, 1956.

En plus de choisir ses papiers avec un vécu — parfois, ils sont même déjà froissés —, le Vaudois met ses énergies dans la matière dessinée ou gravée, il éprouve toutes ses ressources, son élasticité, son velouté ou encore sa plasticité comme autant de filtres temporels. Et peu importe qu'il grave ou dessine des points de vue, des bouquets, des villages, l'intériorité de cette nature toute-puissante l'emporte sur l'apparence. Palézieux figure. Dans le documentaire de 1998, «Palézieux, un regard hors du temps», il certifie «ne pas pouvoir se laisser aller librement et avoir besoin de copier», mais il n'est pas dans la représentation, même si ses traits révèlent une redoutable maestria. Il y a quelque chose d'abstrait dans ses pages, comme cette «Barque sur la lagune» de 1993, synthèse en quelques traits d'une atmosphère poétique. Il y a quelque chose de supérieur, une force invisible, même dans la précision réaliste de grappes de haricots. La nature? Le pouvoir de sa simplicité? Lorsqu'il choisit de rentrer d'Italie, Palézieux le Vaudois part en Valais — lui-même soulignait ce transfuge!

Gérard De Palézieux - Babelio

Et c'est là, à Veyras, où ses parents l'emmenaient en vacances, qu'il disait avoir retrouvé ce qu'il avait aimé en Toscane. Un projet de longue date «Il parlait très peu, au point qu'il était très difficile de lui arracher des mots, sauf lorsqu'il s'agissait de s'enthousiasmer pour l'exposition d'un artiste. Il devenait alors bavard, confie Florian Rodari, commissaire de l'exposition veveysanne. Mais je sais qu'il avait des moments presque primitifs avec la nature, nous avons des photos de lui se baignant nu dans des lacs de montagne. Et il adorait marcher dans ces paysages qu'il disait «beaux de couleurs». Mais ce n'était pas un analytique, plutôt un intuitif. » Très généreuse de ce travail sur papier qui n'a plus été vu depuis de nombreuses années, l'exposition traverse les différents temps de Palézieux. Le paysage et ses contours de plus en plus libres. Les petits arrangements entre objets, fruits et fleurs. Les quelques figures. Les carnets de dessin. Il y a aussi le temps du collectionneur, alors qu'à l'étage le Pavillon de l'estampe s'arrête sur l'œuvre de l'illustrateur au service de plumes amies et admiratives, celles de Gustave Roud, de Philippe Jacottet ou encore de Maurice Chappaz.

Œuvres sur papier est organisée en partenariat avec le Musée Jenisch Vevey (Suisse), où elle sera montrée du 7 février au 10 mai 2020.

July 2, 2024