Les Précieuses Ridicules De Molière - Scène 9 - Marie-Charlotte... - Librairie Eyrolles
Molière à l'oral EAF Les précieuses ridicules, scène 9 Commentaire littéraire, les Précieuses ridicules, Molière, scène 9 Moliere precieuses ridicules 1 (381. 71 Ko) Precieuses ridicules 2 (351. 41 Ko) Moliere precieuses ridicules 3 (403. 76 Ko) Lecture du texte, Les Précieuses ridicules, scène 9 Moliere tx les precieuses ridicules (284. 41 Ko) Plan de l'analyse I - Sémiotique théâtrale d'une entrée = le non verbal 1 - les accessoires 2 - Costume 3 - Geste II - Pour une nouvelle théâtralité = l'art du langage 1 - La galanterie 2 - la joute 3 - l'esprit III - Un nouveau rapport, théâtre/Monde 1 - Une image de soi 2 - Une image du public 3 - Une image du théâtre Problématique Quels objets permettent de renouveler la pragmatique du spectacle? - Ressorts comiques de la farce - Profonde érudition sur la langue et sur la société - Vision nouvelle de la fonction du théâtre L'oral EAF pour anticiper les questions de l'entretien Molière à l'oral du bac de français Questionnaire sur Molière Quelles sont les dates de Molière?
Les Precieuses Ridicules Scène 9
Il mourut au soir du 17 février 1673 à l'âge de 51 ans. Les Précieuses ridicules est une comédie d'un seul acte écrite en prose qui connut un grand succès dès sa première représentation en 1659, succès qui se confirma par la suite. La pièce met en évidence la vengeance de deux jeunes seigneurs (les prétendants) ridiculisés par deux jeunes femmes. Ces deux « précieuses » vont alors être jouées par les laquais des deux prétendants qui joueront le rôle de deux grands seigneurs. Le but de cette mise en œuvre est de faire tomber les jeunes femmes dans le piège qu'ils tendent pour les ridiculiser de leur vanité. La scène 9 nous présente la rencontre entre Magdelon et Cathos (les « précieuses ») et le marquis de Mascarille (valet du seigneur de La Grange). L'extrait que nous allons étudier se trouve à la fin de la scène à partir de « Que vous semble de ma petite oie » jusqu'à la fin de la scène. Cet extrait représente Mascarille qui leur fait admirer ses habits avant de se plaindre d'elle sous le prétexte que son cœur est « écorché depuis la tête jusqu'au pieds ».
Il remporte en 1998, le Molière du meilleur metteur en scène pour Les Fourberies de Scapin joué par Philippe Torreton à la Comédie-Française. Avec Les Fourberies de Scapin, qu'il crée en 1671, Molière revient à ses premières amours, la comédie farcesque à l'italienne mettant en valeur la virtuosité actoriale de ses interprètes: il cherche ainsi à réaffirmer le primat du théâtre pur après plusieurs années d'association avec le compositeur Lully, avec lequel il vient de se brouiller; il s'efforce également de renouer avec le rôle du valet vedette qui lui avait offert ses premiers succès de comédien, avec le Mascarille de L'Etourdi et des Précieuses ridicules. Mais il est malade, physiquement diminué, et sa performance n'est pas à la hauteur de son ambition: le spectacle est un échec, et ne sera pas repris du vivant de Molière. La pièce connaîtra cependant une immense fortune dès 1680, après la mort de Molière. Réécriture d'une comédie romaine antique, le Phormion de Térence, Les Fourberies de Scapin empruntent aussi largement à l'esthétique de la commedia dell'arte, pour laquelle Molière a beaucoup d'admiration (le valet fourbe Scapin reprend ainsi les caractéristiques du Scappino italien), ainsi que de la farce populaire du début du XVIIe siècle (la scène du sac est une version enrichie d'un numéro de Tabarin).